窗开的尺度

在家里翻看画册，忽然抬头，窗外，有古树的繁枝，斜斜伸过来。繁枝上，有新绿正生发。

我兴奋地告诉摄友，春天来了。摄友说，可以透过窗户，把春天拍下来。我大开了窗户，以窗为框，拍了一张用微信发给他看。摄友嗤之以鼻，说窗户开那么宽干什么？是想让窗外的新绿全部暴露？然后回复给我一张窗半开时的照片——窗外斜伸几枚枝条，几片新绿中，一朵花正开得鲜。

我问，你照片中窗的尺度怎么不开大一些？

“把窗的尺度开大，有必要吗？”一句话把我噎住了。细细看他的照片，兀然明白，在半开着窗的外面，那几枚斜斜的枝上，几点新绿，足以泄露春天的信息。而那半开的窗户后，由于有窗开显露出的那几点新绿的暗示，让人对窗开隐藏处，进行美妙地想象：该有树头新绿未成荫的绿意，在枝头上一团团地盎然吧；该有姹紫嫣红，在枝头上放肆地妖娆吧……

窗开中，敞露一部分，也留藏一部分，因为敞露有一定尺度，给了留藏的空间，竟然如此美妙。

目光回敛，落在翻开的画册上，画册上正好是蒙娜丽莎画作。画上的蒙娜丽莎，脸上正浮现着的神奇笑容，似笑、非笑。忽然想，这笑不也是一种窗开？

蒙娜丽莎的脸上，笑容之窗打开得不是很多，露出的笑容也不多，而大部分的情绪内容，隐于笑容之窗的背后，留给人去猜想，留给人去体悟。曾经有人说，不同的观者，即使在不同的时间去看《蒙娜丽莎》画作，感受会不一样。有时，觉得她笑得舒畅温柔；有时，又觉得笑得严肃；有时，又觉得笑得略含哀伤；有时，还觉得笑得有讥嘲和揶揄······怪不得蒙娜丽莎的笑，被世人称之为“神秘的笑容”。

倘若，当年达芬奇在绘画中，把蒙娜丽莎的笑容之窗，不留尺度地全然打开，让蒙娜丽莎没有保留地大笑，在一览无遗的笑容之下，还有世人500多年来对蒙娜丽莎笑容的探索？这500年来的探索，不就是画家窗开合理尺度所制造出的效果？

蒙娜丽莎的“神秘的微笑”，是令人捉摸不定的。让人掩卷深思的是，摄影、绘画里有窗开问题，雕塑呢？不由得让人想到《米洛斯的维纳斯》，不也是一种窗开？

看，原本完整的一尊雕塑，不知何因导致了维纳斯的双臂残缺，留给世人的只有那端庄秀丽的身材，丰腴的肌肤，以及美丽面庞，原本完整的雕塑，残缺了，不完整了。但是，正因为这种残缺，这种不完整，却给世人留下了无尽的揣测和想象：那玉臂一定很美啊！

但是，这美，又美到何种程度呢？

玉臂到底多美？其实，你的想象达到何种程度，她丢失的玉臂就美到何种程度，或许是沉鱼落雁，或许是闭月羞花。因为，只有美才能够从整体上匹配维纳斯之美。而这无尽的想象，恰恰正是那残缺而隐去的部分，那窗开隐去部分，所引发出的窗开效果。当然，若维纳斯残缺得太多，比如残缺到只剩半截躯干或者仅剩一个头颅，还有美妙的想象？会有艺术家们几百年来对维纳斯的估计和猜想？会有许许多多的修复梦想？这也就不可能了。那自然是，窗开的尺度过小，窗开也就失去了魅力了。

把飞奔的神思收回，看看自己，生活中，说话不也是一种窗开？

记得刚参加工作时，遇到不服管教的学生，在束手无策之下叫来了家长。与家长一见面，还没等家长缓过神来，就将孩子的毛病，没有大小、轻重、主次，噼里啪啦毫无保留地倾泻给家长。在倒完胸中话语后，只觉得全身五体通畅。然而，家长的脸上，尴尬再也挂不住了，毕竟在他们的眼里，一向熟悉的孩子，怎么一下变得如此陌生呢？家长面对一切突然，一时半会儿说不上话。是的，《鬼谷子·本经符》中说，言多必有数短之处。我在噼里啪啦的数说中，难免带上了自己的情绪，难免出现了自己的一些主观，当最后一颗字落音时，一个原本有优点也有缺点的孩子，被说成了无可救药的孩子。作为家长，谁的心能够承受得了？最终，学生毛病问题，没有得到有效处理。

其实，说话时不和盘托出，如打开窗户一样，掌握好尺度，留给他人自己回想思考的余地，留给他人情感上一个缓冲地带，于事不更有益？

不论在摄影、绘画中，还是在雕塑和话语中，都存在着窗开的问题，存在着显和隐的问题，而窗口多少尺度为妙，恰好时则为至妙时。