瓶花之姿

如今人们常把将鲜花插入容器装扮室内的行为称为插花。不过，在中国传统文化的语境里，插花大多指的是簪花，即往头上插花。当下插花这种形式，古人更多指的是瓶花。究其本质，瓶花的内涵，也要远远大于插花。

根据史料记载，早在宋代就有了瓶花的概念。北宋诗人俞瑊，写了一首名为《中山别墅》的诗，诗里说“村居何所乐，我爱读书堂”。他住在乡村，最喜欢读书堂。他的读书堂是一个什么样子的情景呢？“阶草侵窗润，瓶花落砚香”，案头上插的瓶花，飘到了砚台上，把砚台都染香了。

实际上，在瓶花概念出现之前，唐代就有了关于瓶花的理论资料，这就是唐代罗虬的《花九锡》。《花九锡》正文只有七十个字，但是却建立了一套关于瓶花最早的理论体系。

“九锡”是过去的一种礼制，指皇上赐予大臣的九种最贵重的礼遇。罗虬借鉴了这个概念，来说明对花的尊崇。给花九种最隆盛的礼遇，所以叫“花九锡”。什么样的花才能够享受九锡的待遇呢？“花九锡亦须兰、蕙、梅、莲辈，乃可披襟。”那么这些花有哪九种礼遇呢？

第一锡，叫“重顶帷”，就是把花放在一个重顶的双层的帷帐里面。在罗虬那个时候，重顶帷只有一种用途，就是在做佛事的时候，用于放置佛像或者是佛牙、舍利、佛经等。所以罗虬把宗教上最尊崇的位置给了瓶花。

第二个叫“金错刀”，金错刀是错金的剪刀，就是要用最好的工具来剪花。

第三个叫“甘泉（浸）”，意思就是要用甘泉，即最甜美的水来插花。

第四个叫“玉缸（贮）”，就是指把花插在玉缸里面，这个玉缸并不指玉做的缸，而是指洁白的瓷器。在当时，玉缸是皇上才能使用的，也就是插花的花器，要达到御用的标准。

第五个叫“雕文台座”，说的是瓶花要放在雕文台座上。雕文台座是指用大漆画着精美花纹的案几。在当时，大漆是非常贵重的材料。如今日本东大寺的正仓院里，还能看到唐代的雕文台座。

上面这五锡是物质条件，五锡后面还有四锡：“画图、翻曲、美醑（赏）、新诗（咏）。”这一系列做完了，就要让画师给它画一张画。然后还要谱曲子，喝着美酒欣赏它，最后还要写新诗歌咏它。它是文人对瓶花的赏玩和欣赏，它占据了整个插花过程中最主要的部分。这也是瓶花不同于其他插花最根本的区别所在。

那么，唐代时，这些花是如何插的呢？史料中没有明确的记载，不过在《清异录》里面有五代时期插花的记载，可以以此做推断：李后主每逢春盛时，梁栋、窗壁、柱拱、阶砌并作隔筒，密插杂花，榜曰“锦洞天”。意思是说，南唐的李煜，每年春天花开最盛的时候，在梁栋、窗户和墙壁以及房梁下面的柱拱、台阶上，都做了好多隔筒，这些地方都插着花。怎么插的呢？“密插杂花”，也就是所有的竹筒里面都密密麻麻插着一大把。

到宋代，插花更加繁盛，花市也开始兴盛起来。不过，在宋代，即便是宫廷里，也是沿袭唐代的插法：满插。当然，也有特例。在满插甚至乱插的时候，有只插一枝的情况。比如，“海外无寒花发早，一枝不忍簪风帽，归插净瓶花转好”（李光《渔家傲》）。大意是说，外面天不是太寒，梅花早早就开了，梅花开了以后，我不忍心把这一枝梅花簪在我的帽子上，就把它拿回去插在我的胆瓶里面，插了一枝梅花。

从诗词中可以看出，插一枝的情况常常都是插梅花。“瓶插一枝梅”（陆游《小雪》）和“一枝寒玉倚横塘，和雪攀来袖亦香。插向胆瓶笼纸帐，长教梦绕月黄昏”（黄庚《和李蓝溪梅花韵》）都是展现了瓶花中插上一枝梅花的情形。